Die Null muss stehen. Eine Anregung

Über die verborgenen Potentiale des Zinssatzes Null

Explodierende Träume

Tom Tykwer eröffnet das Festival mit «The International»: Eine Zwischenbilanz seiner Karriere

Gebrochene Welle

Neue Filme aus Südkorea im Forum.

Erez Cinema

Im Forum: Raphael Nadjaris spannende Geschichte des israelischen Kinos

Kathartisches Binnenmeer

Über «35 Rhums», den neuen Film von Claire Denis

11 000 Rekruten

Notizen aus dem Bush-Obama-Übergang

Mickey Handsome

Über Mickey Rourke und «The Wrestler»

Revolutionskino

Thomas Harlan, geboren 1929 in Berlin, ist einer der großen Außenseiter der deutschen Nachkriegsgeschichte: Der Sohn des Filmemachers Veit Harlan («Jud Süss», «Immensee») wuchs in einem Haushalt auf, in dem Goebbels verkehrte. In den frühen 60er-Jahren ging er nach Polen, um persönlich aus den Akten die ungesühnt gebliebenen Verbrechen zahlreicher deutscher Täter nachzuweisen. In den 70er-Jahren war er Zeuge der portugiesischen Nelkenrevolution, das Umbruchjahr 1989 erlebte er auf Haiti. Aus seinem Engagement, seinen Reisen, seinen Leidenschaften erwuchs ein komplexes filmisches («Torre Bella», «Wundkanal» und «Souvenance») und literarisches («Rosa», «Heldenfriedhof») Werk. Bert Rebhandl und Simon Rothöhler besuchten Thomas Harlan vergangenen November in der Nähe von Berchtesgaden.

Organisiertes Verbrechen

Dominik Graf hat vielfach bewiesen, dass Fernsehen das bessere Kino sein kann. Grafs «Frau Bu lacht» gilt zu Recht als eine der besten Tatort-Folgen aller Zeiten. Zuletzt war der Polizeifilm «Eine Stadt wird erpresst» und der Historienfilm «Das Gelübde» zu sehen, beide Grimme-Preis gekrönt. Im letzten halben Jahr hat Graf für ARD und Arte an seinem bisher größten Projekt gearbeitet: der achtteiligen TV-Serie «Im Angesicht des Verbrechens». Ein Drehbericht.

Fade to Grey

In seinen Installationen, Videos, Fotografien und Graphitzeichnungen reinszeniert Nadim Vardag Materialien und Anordnungen des Kinos. Ein Werkporträt.

Eau d'artifice. Tauchgänge mit Bill Viola

Über frühe und neue Arbeiten des Videokünstlers

Chaos de Lux

Über die Pariser Videokunst-Ausstellung «Dans la nuit, des images»

Bühne

Comic

«Hawaiian Getaway» von Adrian Tomine

Nord-Süd-Passage

Das Gesamtwerk des großen Dokumentaristen Johan van der Keuken

«White Dog» (Sam Fuller)

«Encounters at the End of the World» (Werner Herzog)

Ego-Shooter

Brian de Palmas «Redacted» und Nick Broomfields «Battle for Haditha» konkurrieren mit den Nachrichtenbildern des Irakkriegs

Effektivität und Identität

Nicolas Klotz' umstrittener Film «La question humaine» verstrickt die Gegenwart des Vernichtungstraumas in Kapitalismuskritik

Cité Lumière

Der taiwanesische Regisseur Hou Hsiao-Hsien hat seinen ersten Film in Europa gedreht: «Le voyage du ballon rouge»

Fernsehen

Baltimore: fait social total

Was «The Wire» war

Die amerikanische Fernsehserie «The Wire» hat ein neues Gleichgewicht zwischen Fiktion und Gesellschaftstheorie geschaffen: David Simon und Ed Burns entwickeln das Epos der Stadt Baltimore aus dem lokalen Drogenhandel in den Wohnprojekten heraus. Am Ende der fünften Staffel erstreckt sich die Erzählung über die ganze Stadt mit ihren Orten und Institutionen: der Hafen, die Polizei, die Schule, die Zeitung. Wir blicken in diesem Dossier auf die Serie zurück, stellen einige der bisher relativ unbekannten Schauspieler vor, weisen auf die Serie «Generation Kill» und den neuen Roman von Richard Price, Autor einiger Folgen von «The Wire», hin, und entdecken den Soziologen Sudhir Venkatesh, der informelle Ökonomien und urbane Armut erforscht.

Generation Kill

Lush Life

Thugs and Cuz

Der unorthodoxe Soziologe Sudhir Venkatesh erkundet Untergrund-Ökonomien und schreibt eine Geschichte des Public Housing in Chicago.

Carlotta Films

Internet

Nach dem Spektakel

Über Jonathan Beller und seine Theoriearbeit

Bekannt geworden ist Jonathan Beller, der am Pratt-Institut in Brooklyn, New York unterrichtet, mit einem Buch über den inneren Kapitalismus der Bilder: «The Cinematic Mode of Production». Im Schatten dieses Entwurfs einer politischen Ökonomie der visuellen Kultur erschien fast zeitgleich und nahezu unbemerkt ein anderes Buch Bellers im Verlag der Ateneo-Universität von Manila. «Acquiring Eyes» beschäftigt sich über die Gattungsgrenzen hinweg mit der philippinischen Kunstmoderne - und feiert Ishmael Bernals «Manila by Night» als zentralen Beitrag des Kinos. Das entsprechende Kapitel drucken wir in deutscher Übersetzung, zuvor finden sich einleitende Überlegungen zu Bellers Filmtheorie.

Manila ist ein Kino

Der Exzess der Realität in Ishmael Bernals «Manila by Night»

Anatomie einer Ära

Chris Fujiwaras «The Life and Work of Otto Preminger»

Godard, Archäologe?

Im Gespräch mit dem französischen Cinephilen Youssef Ishaghpour rekapituliert Jean-Luc Godard seine filmische Geschichtsschreibung des 20. Jahrhunderts

«Orrorismo» - Bilder, die das Fürchten lehren

Die italienische Philosophin Adriana Cavarero deutet antike Figuren feministisch und hat eine politische Theorie der Stimme entwickelt. Ihr neues Buch beschäftigt sich mit Spielarten des Horrors - von Medusa bis Abu Ghuraib.

Ohne Midge

Der Fribourger Kunsthistoriker Victor Stoichita leitet aus dem Pygmalion-Mythos eine Bildtheorie ab, die auf das Kino zuläuft und bei Hitchcock zu sich kommt

Im schwarzen Buchstabenbauch

Warum das Schnarchen im Zwischentitel des Stummfilms? Was tut die Schrift in unseren Kinoträumen? Überlegungen zu Filmen und Schriften von «Caligari» bis Grafe, von Lubitsch bis zu Abé Mark Nornes neuem Buch «Cinema Babel»

Ross Thomas

Über «Am Rand der Welt. Ein Artie-Wu-und-Quincy-Durant-Fall»

Müdigkeit

Von Endeavor bis zu Rahm Emanuel